Tessellate – Eine energiegeladene Odyssee durch düstere Gitarrenriffs und melancholische Gesangmelodien

 Tessellate – Eine energiegeladene Odyssee durch düstere Gitarrenriffs und melancholische Gesangmelodien

„Tessellate“ von Alt-J, einem britischen Indie-Rock Quartett, ist mehr als nur ein Song; es ist eine komplexe, vielschichtige musikalische Reise. Veröffentlicht im Jahr 2012 auf ihrem Debütalbum „An Awesome Wave“, fesselt dieses Stück die Hörer mit seinen düsteren Gitarrenriffs, den unkonventionellen Rhythmen und dem melancholischen Gesang von Joe Newman. Die Musik wirkt gleichzeitig rau und introvertiert, eine Mischung, die Alt-J zu einer einzigartigen Größe in der Alternative-Rock-Szene gemacht hat.

Die Entstehung eines Meisterwerks:

Alt-J, ursprünglich bekannt als “Films” während ihrer Studienzeit an der Leeds University, bestand aus Joe Newman (Gesang, Gitarre), Gus Unger-Hamilton (Keyboard, Backing Vocals), Gwilym Sainsbury (Bass) und Thom Sonny Green (Schlagzeug). Ihre musikalischen Einflüsse reichen von den experimentellen Klängen von Radiohead über die komplexen Arrangements von Sufjan Stevens bis hin zur atmosphärischen Dichte von Sigur Rós.

„Tessellate“ entstand in dieser kreativen Schmelztiegel-Atmosphäre. Newman beschreibt den Song als eine „Meditation über das menschliche Verlangen nach Verbindung und Zugehörigkeit“, ein Thema, das durch die rätselhaften Texte und die sich immer wiederkehrenden musikalischen Motive unterstrichen wird.

Ein tiefer Blick ins Innere des Songs:

Element Beschreibung
Gitarrenriffs Düster, komplex, mit ungewöhnlichen Akkordfolgen
Rhythmus Unkonventionell, mit synkopierten Beats und vielseitigen Tempowechseln
Gesang Melancholisch, klar und prägnant

Die eingängigen Melodien von “Tessellate” werden durch den markanten Gesang von Joe Newman getragen. Sein Timbre ist gleichzeitig rau und klar, was die emotionale Tiefe des Songs unterstreicht. Die Texte sind voller rätselhafter Metaphern und Bildsprache, die Raum für Interpretationen lassen und dem Hörer die Möglichkeit geben, seine eigene Geschichte in den Song hineinzuprojizieren.

Der musikalische Aufbau:

“Tessellate” beginnt mit einem subtilen Gitarrenriff, das sich allmählich steigert und immer komplexere Muster entwickelt. Nach etwa 30 Sekunden tritt der Gesang ein, der zunächst nur leicht begleitet wird. Der Song baut sich langsam auf, die Rhythmik wird komplexer, und neue Instrumente wie Synthesizer und Streicher werden hinzugefügt.

Der Refrain ist der Höhepunkt des Songs: Die Gitarren spielen volle Akkorde, der Gesang ist kraftvoller, und die Melodie bleibt im Ohr. Nach dem Refrain kehrt der Song zu einem ruhigeren Part zurück, bevor er zum zweiten Refrain ansteigt. Der Song endet schließlich in einem lang gezogenen Ausklang, der den Hörer noch lange nach dem Ende des Songs mit sich herumtragen wird.

Warum “Tessellate” ein Meisterwerk ist:

  • Musikalische Innovation: Alt-J brechen mit musikalischen Konventionen und kreieren einen einzigartigen Klang, der gleichzeitig vertraut und neuartig klingt.
  • Tiefgängige Texte: Die rätselhaften Lyrics laden zum Nachdenken ein und eröffnen den Hörern Raum für eigene Interpretationen.

“Tessellate” ist mehr als nur ein Song; es ist eine musikalische Erfahrung, die den Hörer in ihren Bann zieht und ihn dazu anregt, über die komplexeren Themen des menschlichen Daseins nachzudenken. Die perfekte Kombination aus düsteren Gitarrenriffs, melancholischen Gesangmelodien und rätselhaften Texten macht “Tessellate” zu einem zeitlosen Meisterwerk der Alternative-Rock-Musik.